{"title":"Кино текстови","description":"","products":[{"product_id":"vosstanie-fantazmov-stalinskaya-epokha-v-postsovetskom-kino-9785444802502","title":"Успон фантазама. Стаљинова ера у постсовјетској кинематографији","description":"\u003cp\u003eУ својој књизи, аутор покушава да прати еволуцију ставова према стаљинизму у постсовјетској кинематографији. У почетку, филмски ствараоци су само васкрсавали „демонске“ атрибуте Стаљина који су му дати током живота. До средине 2000-их, почела је да се конструише нова митологема, у оквиру које је Стаљинова ера приказана као трагична и херојска, када су људи показивали своје најбоље особине и били необично хумани, док су трагични аспекти били занемарени. Као резултат тога, успостављена је иронична дистанца у односу на стаљинизам; остаци ове ере сада су укључени у контекст масовне културе. Уметничка кинематографија је кренула другим путем: уместо да покушава да реконструише историју, почела је да тражи посебна изражајна средства за представљање самог процеса сећања.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748214501429,"sku":"978-5-4448-0250-2","price":680.0,"currency_code":"RSD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/ol213ux6e9i2umc99rrz36smrfvzfkij.jpg?v=1764792487"},{"product_id":"ne-po-planu-kinematografiya-pri-staline-9785444811894","title":"Не по плану: Кинематографија под Стаљином","description":"\u003cp\u003eЗашто стаљинистички режим није био у стању да створи пропагандну кинематографију која је била потпуно под његовом контролом? Како су се Стаљин и други партијски лидери мешали у рад редитеља и до чега је довело њихово мешање? Зашто је циљ стварања апсолутних ремек-дела резултирао смањењем продукције? Како су совјетски писци покушавали да савладају писање сценарија? Књига „Не по плану“ детаљно одговара на сва ова питања. Користећи архивску грађу, ауторка показује шта се догодило са „најважнијом од уметности“ у периоду 1930-1953. Марија Белодубровскаја је филмски научник и предавач на Одељењу за визуелне уметности Универзитета Висконсин-Медисон.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748310806581,"sku":"978-5-4448-1189-4","price":730.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/dxqh8ffs0g6zl51978bxwgbk0lwjtlmd.jpg?v=1764803306"},{"product_id":"skrytyi-uchebnyi-plan-antropologiya-sovetskogo-shkolnogo-kino-nachala-1930-kh-serediny-1960-kh-godov-9785444812235","title":"Скривени курикулум: Антропологија совјетског школског филма од почетка 1930-их до средине 1960-их","description":"\u003cp\u003eСовјетски „школски филм“ је изузетно необична појава у историји светске кинематографије, заснована на специфичном компромису између пропагандних смерница и друштвених захтева публике. Приче које је приповедао често су биле грађене по принципу лутке за гнежђење: једноставна спољашња радња могла је да крије разноврсне поруке - од афирмације совјетских моралних вредности до фиге у џепу, од потраге за опцијама за лични развој до наговештаја промена у генералној линији странке. Ова књига је посвећена томе како су се ова значења формирала и преносила, као и корелацији различитих порука у једној „изјави“. Вадим Михаилин је културни историчар, социјални антрополог, професор на Саратовском државном универзитету. Галина Бељајева је виши истраживач у Саратовском државном уметничком музеју А. Н. Радишчева.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748329156661,"sku":"978-5-4448-1223-5","price":1220.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/djwxnericft7w1x1sg8le9oasf1y6ksn.jpg?v=1764805152"},{"product_id":"adaptatsiya-kak-simptom-russkaya-klassika-na-postsovetskom-ekrane-9785444817322","title":"Адаптација као симптом: Руски класици на постсовјетском платну","description":"\u003cp\u003eДанас, постсовјетска кинематографија има најмање шест адаптација Ане Карењине, четири интерпретације Нежног створења, четири верзије Демона и четири верзије Три сестре. Зашто редитељи тако упорно бирају да снимају иста дела Пушкина, Гогоља, Толстоја, Достојевског и Чехова? Да ли редитељ открива нове семантичке аспекте канонских аутора или се окреће познатим делима, рачунајући на њихово тренутно признање? Којих културних, друштвених и политичких процеса су бројне реинтерпретације класика симптом? Књига Људмиле Федорове нуди систематски преглед постсовјетских адаптација руских класика, најчешће сниманих у последње три деценије. Ауторка показује шта их је тачно у адаптираним текстовима учинило тако популарним након распада комунистичког простора. Људмила Федорова је филолог и стручњак за културолошке студије, професор на Универзитету Џорџтаун (САД).\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748435456053,"sku":"978-5-4448-1732-2","price":950.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/h9g19wcvzslin4ieri92sot6mrv5ygm8.webp?v=1764817810"},{"product_id":"kinoteatr-povtornogo-filma-9785444818640","title":"Понављање биоскопа","description":"\u003cp\u003eЗашто гледамо исте филмове изнова и изнова? Некима то пружа прилику да се врате у прошлост, другима да разумеју садашњост, а понекад само желе да понове емотивно искуство које су имали пре много година. Стари филмови нам омогућавају да видимо како се свет око нас променио и како смо се ми променили у овом свету. Филмски критичар и есејиста Борис Локшин рецензира широк спектар филмова: призната ремек-дела светске кинематографије, култне совјетске филмове и некада познате, али сада готово заборављене хитове популарне културе - од „Конформисте“ и „Летова у сновима и јави“ до „Емануеле“. Одбацујући сувопарну филмску критику, аутор говори о овим филмовима живим и живописним језиком, градећи невероватне ланце између прошлости и садашњости, личног и општег, смешног и трагичног, и што је најважније, чини да читалац види ове филмове у потпуно новом светлу.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748522520629,"sku":"978-5-4448-1864-0","price":1630.0,"currency_code":"RSD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/kkqz1kbzzhrpzy0trih214hwn16ov59v.jpg?v=1764824184"},{"product_id":"kino-kultura-i-dukh-vremeni-9785444819104","title":"Кино, култура и дух времена","description":"\u003cp\u003eВодећи културолог Владимир Паперни, аутор књиге „Култура два“, и Маја Туровскаја, позната филмска критичарка и коауторка сценарија за документарни филм „Обични фашизам“, креирали су 2008. године заједнички пројекат посвећен упоредној анализи совјетске и америчке кинематографије 1930-их и 1940-их. Након смрти Туровске 2019. године, Паперни је наставио студију, проширујући њен хронолошки обим на епоху отопљавања. Поређење две филмске традиције открило је изненађујуће сличности у заплетама, културним митологијама, па чак и конструкцији кадра. Упоређујући „Чаробњака из Оза“ са „Пепељугом“ или „Сусрет на Елби“ са „Берлин експресом“, аутори долазе до важних запажања о томе како је сличност друштвених процеса који се одвијају у обе земље понекад доводила до супротних идеолошких порука уграђених у упоређене филмове. Озбиљна културна анализа америчких и совјетских филмова у контексту драматичне епохе комбинована је у књизи са сећањима на фасцинантну сарадњу између Владимира Папернија и Маје Туровске.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748706447413,"sku":"978-5-4448-1910-4","price":1480.0,"currency_code":"RSD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/eszog7fhbzyv49rramryo241ysmh71bv.jpg?v=1764845750"},{"product_id":"kinomysl-russkogo-zarubezhya-1918-1931-9785444817537","title":"Филмска мисао руске дијаспоре (1918–1931)","description":"\u003cp\u003eКултура руске дијаспоре почетком 20. века је посебан феномен, генерисан изузетним историјским околностима и још увек недовољно проучен. Посебно је један део њеног наслеђа - филмска мисао емиграције - слабо познат савременом читаоцу због неприступачности многих емигрантских периодичних публикација из 1920-их. Збирка, коју је саставио познати филмски историчар Рашит Јангиров, има за циљ да попуни празнину и уведе овај културни феномен у контекст актуелне хуманитарне науке. Књига обухвата публикације руских филмских критичара, писаца, глумаца, филозофа, музичара и уметника из периода 1918-1930. са размишљањима о специфичностима филма, његовој друштвеној улози и перспективама, о светском, совјетском и емигрантском филму. Многе од њих никада нису прештампане, иако су садржале занимљива запажања и размишљања о недавно насталој уметничкој форми. Сакупљене заједно, оне пружају представу о полемикама тог времена и разноликости гледишта на филм. Рашит Јангиров (1954-2008) - филмски историчар, кандидат филолошких наука, аутор многих публикација о филмском животу руске дијаспоре, укључујући књигу „Други биоскоп: Чланци о историји руске кинематографије прве трећине двадесетог века“, објављену у серији НЛО „Кино текстови“ 2011. године.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749349027893,"sku":"9785444817537","price":1760.0,"currency_code":"RSD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/c9nwz3iej71ptlzjc8scj823c44kkfwq.jpg?v=1764904389"},{"product_id":"literaturu-v-kino-sovetskie-stsenarnye-narrativy-1920-1930-kh-godov-9785444825600","title":"Књижевност у филму: Совјетски сценаристички наративи 1920-их–1930-их","description":"\u003cp\u003eИсторију ране совјетске кинематографије истраживачи често посматрају кроз призму редитељског рада, иако је концепт многих авангардних филмова био заснован на тексту. Књига Сергеја Огудова је покушај да се корпус сценаристичких текстова размотри као независна појава са становишта наратологије. Први део је посвећен динамици сценаристичког рада на ремек-делима ране совјетске кинематографије као што су Бојни брод Потемкин и Потомак Џингис-кана, Фрагмент царства и Велики утешитељ. Други део се фокусира на сценаристичко наслеђе Александра Ржешевског и Јурија Тињанова: користећи материјал сценарија Бежин ливада, Живот је веома добар, Капут, С. В. Д. и других. С. Огудов показује како наративна структура сценарија утиче на семантику филмског дела. У трећем делу, аутор, позивајући се на концепте Жерара Женета и Франца Штанцела, покушава да интегрише своје истраживање у контекст савремене наратолошке теорије. Сергеј Огудов је кандидат филолошких наука, виши научни сарадник у Центру за научно пројектовање Одељења за научни рад Руског државног универзитета за хуманистичке науке, предавач на Школи филолошких наука Националног истраживачког универзитета Високе школе економије и запослени у Руском државном филмском фонду.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749390053429,"sku":"9785444825600","price":1760.0,"currency_code":"RSD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/rm37ekssc57xts3d0u8oahatdxvi91jk.jpg?v=1764905574"},{"product_id":"drugie-territorii-etnicheskoe-kino-periferiinye-traditsii-voobrazhaemye-retrospektivy-9785444825747","title":"Друге територије: Етнички филм: Периферне традиције, имагинарне ретроспективе","description":"\u003cp\u003eКако филм може постати средство саморепрезентације и саморефлексије за модерну етничку групу? Како су структуриране индустрије које производе такве филмове? И које уметничке карактеристике разликују јакутску кинематографију од филмова снимљених у Бангладешу? У овој књизи, филмски научник Сергеј Анашкин истражује различите традиције етничке кинематографије, односно филмове које су створили носиоци културног идентитета са циљем да га подрже и развију. У том смислу, азијска етничка кинематографија се супротставља мејнстриму са његовим свеприсутним обједињавањем и наглашава разлике које могу обогатити наше разумевање света. Први одељак обухвата текстове из различитих година, који чине преглед етничке кинематографије Руске Федерације са посебним акцентом на јакутску школу. Други одељак је груписан око проучавања бангладешке кинематографије, допуњен случајевима Монголије, Казахстана, Азербејџана и других земаља. Сергеј Анашкин је филмски критичар, специјалиста за азијску кинематографију, укључујући и азијски део Русије.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749395296309,"sku":"9785444825747","price":1960.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/0ed683h76twk2903ska8v8tn0rs8m203.jpg?v=1764905747"},{"product_id":"tekstotsentrizm-v-kinokritike-predvoennogo-sssr-9785444821534","title":"Текстоцентризам у филмској критици предратног СССР-а","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eГлобальное переформатирование культурной и общественной жизни в СССР в 1920–1930 е годах во многом опиралось на веру во власть слова, что породило культ литераторов и трепетное внимание к речам вождей. Книга Александра Гончаренко посвящена проблеме текстоцентричности этой эпохи, которую автор исследует на примере эстетических поисков в советском кинематографе. Звездные кинорежиссеры, литераторы и критики, как и канувшие в Лету функционеры — все они стремились освоить новое искусство с помощью литературных понятий и инструментов. На материале архивных документов и периодики, издававшейся с 1927 по 1941 год, Гончаренко реконструирует дискуссии как о самих фильмах, так и об обстоятельствах их производства и восприятия. Последняя глава книги представляет собой своеобразный постскриптум: автор предлагает взглянуть на встречающийся в соцреалистических картинах устойчивый мотив недоверия к письменным текстам, которые могут служить метафорой бесплодных теоретизаций, кабинетной науки или вовсе стать опасными уликами в руках врагов СССР.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749396607029,"sku":"978-5-4448-2153-4","price":1350.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/v0zsq20sagu0cetey31n9u1mucpfiuqb.jpg?v=1764905794"},{"product_id":"my-sryvaem-translyatsiyu-kak-televizor-nakrylsya-kabelem-a-media-internetom-9785444825082","title":"Ометамо емитовање: како је телевизија била покривена кабловском телевизијом, а медији интернетом","description":"\u003cp\u003eЗашто је емитовање телевизије уступило место кабловској? Како су технолошке промене утицале на продукцију висококвалитетних оригиналних серија? Шта будућност носи овој индустрији данас, када интернет постепено замењује кабловску? Од медија који се преноси путем емитовања преко етера са строгим распоредом, телевизија се трансформисала у универзум података, где гледаоци бирају садржај по свом укусу и гледају га када им одговара. Књига Аманде Лоц из 2018. године прати историју америчке телевизије од 1990-их до 2010-их. Управо у том периоду догодиле су се промене које су нам дале серије „Сопран“, „Игра престола“, „Пуштање беде“ и друге. Конструкцијом хронологије ових промена, ауторка објашњава како су кабловски канали прешли на нови пословни модел и како интернет није уништио телевизију, већ је револуционисао дистрибуцију телевизијског садржаја.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749396967477,"sku":"9785444825082","price":1350.0,"currency_code":"RSD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/lgs1xw7j09m3v6041rwihh1je85gyznk.jpg?v=1764905804"},{"product_id":"istoriya-rossiiskogo-blokbastera-kino-pamyat-i-lyubov-k-rodine-norris-stiven-9785444822142","title":"Историја руског блокбастера: Филм, сећање и љубав према домовини, Норис Стивен","description":"\u003cp\u003eОпоравак руске филмске индустрије након распада СССР-а и касније економске и културне кризе пратило је јачање патриотских и националистичких тенденција. Прилагодивши холивудске методе материјалу руске историје, до средине 2000-их, кинематографија нове Русије почела је да производи историјске блокбастере. Ови филмови били су подређени главном задатку - стварању слике јаке земље коју је требало оживети да би поново били поносни на њу. Књига испитује руски блокбастер као холистички културни феномен и истовремено тачку у којој се политика, економија, историја и идеологија пресецају. Историчар Стивен М. Норис, професор на Универзитету Мајами у Оксфорду, Охајо, креће да посматра историју Русије у 21. веку кроз призму филмова и да разуме како их је држава користила за конструисање новог националног идентитета.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749403029557,"sku":"9785444822142","price":1890.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/8f6u2z5qnczlokq992nytx92g8bysgwq.jpg?v=1764906021"},{"product_id":"rozhdenie-stalkera-popytka-rekonstruktsii-2e-izd-tsymbal-evgenii-9785444825341","title":"Рођење „Сталкера“: Покушај реконструкције. 2. издање, Јевгениј Цимбал","description":"\u003cp\u003eИграни филм „Сталкер“ Андреја Тарковског, заснован на причи „Пикник поред пута“ браће Стругацки, кључни је споменик касносовјетске културе који је добио светско признање. Више пута је постајао предмет филмских студија, инспирисао уметнике и редитеље, а многи који су били са Тарковским у различитим фазама тешког пута од замисли пројекта до његове реализације писали су о раду на филму. Редитељ, глумац и писац Јевгениј Цимбал радио је на сету филма више од две године, прво као асистент за реквизиторство, а затим као други редитељ. У својој књизи он настоји да реконструише хронику стварања филма, поткрепљујући је документима и личним сведочанствима. Читалац ће сазнати како се оригинална идеја трансформисала током рада на сценарију, ближе се упознати са културним и политичким контекстом и видети директну везу између биографских околности Тарковског живота и његових уметничких одлука. Лична сећања у књизи су уређена фрагментима интервјуа које је аутор узео од чланова филмске екипе. 2. издање.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749410697269,"sku":"9785444825341","price":1890.0,"currency_code":"RSD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/rf76tv13y4qb9mitytdtq50bag3zflze.webp?v=1764906287"},{"product_id":"novyi-gollivud-novatory-i-konservatory-9785444826720","title":"Нови Холивуд: Иноватори и конзервативци","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eНови Холивуд је јединствен феномен у историји америчке кинематографије у другој половини 20. века. Његова појава је директно повезана са доласком млађе генерације редитеља који су дипломирали на првим америчким филмским школама. Образовани на светској кинематографији, њихов рад није само обухватио радикалну контракултуру 1960-их, већ је утицао и на будуће реструктурирање холивудског индустријског система, у којем је блокбастер постао доминантан облик кинематографског изражавања, а „независни филм“ полигон за нове идеје у развоју филмског језика и жанровских конвенција. У свом раду, Ангелика Артјух испитује прелазак из класичног у Нови Холивуд као глобалну метаморфозу америчке културе. У ком тренутку се Холивуд заувек променио и како су политички, економски и друштвени контексти обликовали ову промену? Проналажење одговора на ово питање је примарни циљ ове књиге.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44750268530741,"sku":"9785444826720","price":0.0,"currency_code":"RSD","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/5lt7jnacp6y50fhaqf2vz0a2qvvk42gk.jpg?v=1764972898"}],"url":"https:\/\/belavrana.com\/sr\/collections\/kinoteksty.oembed","provider":"Белая Ворона - ваш книжный в Сербии!","version":"1.0","type":"link"}