{"title":"О фотографии","description":"","products":[{"product_id":"tsvetnaya-imperiya-rossiya-do-potryasenii-fotograf-prokudin-gorskii-sm-fotoalbom-9785386136789","title":"Цветная империя. Россия до потрясений. Фотограф Прокудин-Горский С.М.: фотоальбом","description":"\u003cp\u003eСергей Михайлович Прокудин-Горский — первооткрыватель цветной фотографии в России, ученый-исследователь, ученикДмитрия Менделеева. Почти на столетие его имя было забыто, и только в начале XXI века благодаря современным технологиям у нас появилась возможность познакомиться с коллекцией мастера и великого изобретателя.В первое десятилетие XX века Сергей Прокудин-Горский задумал и осуществил несколько масштабных фотоэкспедиций в и регионов Российской империи, путешествуя в специально оборудованном железнодорожном вагоне, предоставленном ему Министерством путей сообщения.1900 негативов сохранились, и мы можем увидеть цветную империю — Россию столетней давности — людей разных национальностей, города и губернии, культуру и природу, монастыри и храмы, ремесла и промыслы, масштабные стройки и сельское хозяйство, промышленность и полезные ископаемые.\u003c\/p\u003e","brand":"Рипол-Классик","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748335415349,"sku":"978-5-386-13678-9","price":7070.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/cxp9ibuhi7top6d7oc7kjdt6hb51cr26.webp?v=1764805884"},{"product_id":"kratkaya-istoriya-fotografii-9785911035822","title":"Краткая история фотографии","description":"\u003cp\u003eТри классических эссе (\"Краткая история фотографии\", \"Париж - столица девятнадцатого столетия\", \"Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости\"), объединенные темой перемен, происходящих в искусстве, когда оно из уникального становится массовым и тиражируемым.\u003c\/p\u003e","brand":"GARAGE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748531761205,"sku":"978-5-91103-582-2","price":1190.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/3dxvoi531uae0wx77emspup4q4ynvgkh.png?v=1764825047"},{"product_id":"fotomontazh-9785911035150","title":"Фотомонтаж","description":"\u003cp\u003eВведение в историю фотомонтажа как художественной практики.Книга Дон Адес служит доступным и вместе с тем достаточно подробным введением в историю фотомонтажа как художественной практики со времен первого издания, увидевшего свет в 1976 году. Настоящий перевод сделан с третьего издания, вышедшего в 2021 году с авторскими дополнениями и уточнениями. Дон Адес четко очерчивает контекст, в котором — на скрещении путей фотографии, кинематографа, прессы, политики и авангардного искусства в пору, когда все эти области деятельности претерпевали бурные трансформации, — фотомонтаж привлек внимание художников как средство визуального высказывания. Обстоятельно рассматривается расцвет фотомонтажа в период между двумя мировыми войнами, когда он стал одним из важнейших медиумов дадаизма, сюрреализма и раннесоветского ангажированного искусства. Его специфическая риторика, разработанная такими художниками, как Рауль Хаусман, Джон Хартфильд, Ласло Мохой-Надь, Эль Лисицкий, Александр Родченко, Густав Клуцис, была подхвачена нонконформистами второй половины XX века, творчеству которых также уделяется внимание в книге. Текст сопровождается многочисленными иллюстрациями, составляющими широкую и впечатляющую панораму активистского искусства, эффективно действующего не только на культурной, но и на политической сцене.\u003c\/p\u003e","brand":"Ad Marginem","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44748794495029,"sku":"978-5-91103-515-0","price":1890.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/018eead6-8076-784d-8556-88f11d98f5da.jpg?v=1764855662"},{"product_id":"fotografiya-i-ee-prednaznacheniya-9785911037314","title":"Фотография и ее предназначения","description":"Поэт и прозаик, критик и искусствовед, теоретик и практик искусства, а также режиссер, актер и телеведущий (плюс, разумеется, публицист и общественный деятель, эстет и левак, марксист и французский фермер, остряк и, в конечном счете, культовая величина), Джон Бёрджер создал (синтезировал, структурировал) особый стиль и способ сторителлинга, в котором всяческие искусства, художественные школы и направления, а также отдельные творческие биографии исполняют роль персонажей и фабульных фигур. \u0026lt;...\u0026gt; авторский захват фактур здесь всегда шире заявленной темы и подразумевает массу подводных течений и интересов, многоуровневый нарратив, способный раскрыться позже, через углубленное понимание контекста. Чем дольше ты находишься внутри такой книги, тем она действеннее и глубже, так как второе дыхание, подключающееся к ее содержанию, принадлежит уже читателю. Его восприятию.В книгу британского писателя и арт-критика Джона Бёрджера (1926-2017), специально составленную автором для российских читателей, вошли эссе разных лет, посвященные фотографии, принципам функционирования системы послевоенного искусства, а также некоторым важным фигурам культуры XX века, от Маяковского до Ле Корбюзье. Тексты, в основном написанные в 1960-х годах, содержат как реакцию на события того времени (смерть Че Гевары, выход книги Сьюзен Сонтаг «О фотографии»), так и более универсальные работы по теории и истории искусства («Момент кубизма», «Историческая функция музея»), которые и поныне не утратили своей актуальности.","brand":"Ad Marginem","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749205372981,"sku":"978-5-91103-731-4","price":1120.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/lthirzgcdn9vae68ivm1z1hk2sd1i3ys.jpg?v=1764888609"},{"product_id":"chelovek-kak-sotsialnoe-telo-evropeiskaya-fotografiya-vtoroi-poloviny-xix-veka-9785444825396","title":"Человек как социальное тело: европейская фотография второй половины XIX века","description":"\u003cp\u003eСегодня для нас привычно видеть себя и других на фотографиях, но каково было отношение к этому во времена, когда фотография была относительно молодым искусством? Что люди ожидали увидеть в своих фотопортретах и с какой целью фотографировались? Как фотография помогала выразить свою индивидуальность и как в ней были отражены нормы публичного поведения? Что говорили старинные снимки их современникам о природе тела и души? И что объединяет фотокарточки южноамериканских индейцев, безумцев и женщин легкого поведения? В книге Александры Юргеневой анализируются фотоснимки второй половины XIX века, на которых запечатлены люди, принадлежавшие разным социальным группам и сферам деятельности. Автор стремится проследить формирование самоидентификации европейца этого периода и выстраивание его отношений с собственным телом. Сравнивая репрезентацию телесности на фотографиях, имевших разную функциональную нагрузку, исследовательница показывает, как человеческое тело становилось точкой пересечения и столкновения сфер публичного и приватного. Александра Юргенева — кандидат культурологии, старший научный сотрудник сектора художественных проблем массмедиа ГИИ.\u003c\/p\u003e","brand":"Новое литературное обозрение","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749410631733,"sku":"9785444825396","price":1890.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/qf3tw1h7pyc2a95e210lpkvnmtpc4p6h.jpg?v=1764906285"},{"product_id":"rossiya-v-kvadrate-9789526946764","title":"Россия в квадрате","description":"\u003cp\u003eАльбом содержит фотографии Дмитрия Маркова. Дмитрий Марков о книге: \"С момента выхода моего первого фотоальбома \"Черновик\" прошло почти пять лет. За это время собралось немало новых фотографий; отобрав лучшие и взяв за основу удачную выставку в Гоголь-центре, мы вместе с издательством Treemedia подготовили новый альбом: \"Россия в квадрате\". Зачем вообще издавать фотографии, которые уже опубликованы и лежат в сети в свободном доступе? Я вижу две причины. Во-первых, события этого года наводят на тревожную мысль, что вышеупомянутый \"свободный доступ\" - явление хрупкое и зависит от политической повестки. Конечно, вероятность блокировки инстаграма невелика, но исключать такой сценарий полностью нельзя. В связи с этим хотелось бы сохранить многолетний фотоархив в надежном, аналоговом формате. Во-вторых, мне хочется чтобы эти снимки остались у тех, кто видит в фотографиях частицу своей жизни. Потому что это - часть нашей истории. Это наше детство на спальных окраинах, наши соседи на лавочках у подъездов, знакомые улицы наших городов и, конечно, мы сами. Мне, как фотографу, льстит признание за рубежом, но, положа руку на сердце, мои самые дорогие и любимые зрители те, кто узнают что-то родное в этих картинках. Те, кто, как и я чувствуют связь, вспоминают прошлое или угадывают настоящее. Именно они - мои самые важные зрители. И именно для них этот альбом\".\u003c\/p\u003e","brand":"Treemedia","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749410926645,"sku":"9789526946764","price":5970.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/oscsrwlfzst3mcew00c0rf5t1gsup7w7.webp?v=1764906311"},{"product_id":"chernovik-fotoalbom-kniga-na-russkom-i-angliiskom-yazykakh-9789526850665","title":"Черновик. Фотоальбом: книга на русском и английском языках","description":"\u003cp\u003eПервая книга известного российского фотографа и социального работника Дмитрия Маркова. Дмитрий Марков завёл аккаунт в Instagram в качестве эксперимента, без каких-либо фотографических претензий. Всё изменилось после того как Дмитрий принял участие в проекте Burn Diary, для которого снимал повседневную жизнь Пскова на мобильный телефон. Аккаунт @dcim.ru приобрел четкую направленность – провинциальные зарисовки и социальные сюжеты, героями которых стали простые люди из российской провинции. В 2015 году Дмитрий Марков получил грант Getty Images и Instagram, предоставляемый фотографам, работающим в области документальной фотографии, а в 2016 году стал первым российским участником кампании Apple «Снято на iPhone».\u003c\/p\u003e","brand":"Treemedia","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44749411352629,"sku":"9789526850665","price":5250.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/65.webp?v=1779268965"},{"product_id":"flyusser-o-fotografii-9785911038632","title":"О фотографии","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eВ эссе «О фотографии» видный немецкий теоретик медиа Вилем Флюссер (1920–1991) задается вопросом, возможна ли свобода человека в условиях информационного общества, в мире, где господствуют аппараты, а наши мысли, чувства, желания и действия роботизируются. Намерение фотографа оказывается вписанным в строго ограниченный коридор программы камеры — черного ящика, симулирующего мышление, — так человек и аппарат сливаются в единое целое. По мысли Флюссера, философия фотографии становится исходной точкой для любого размышления о современном и наступающем бытии человека; она призвана открыть пространство для свободы художника — свободы играть против аппарата.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eВ настоящем издании эссе дополнено послесловием философа и культуролога Виталия Куренного.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Ad Marginem","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44750290223157,"sku":"9785911038632","price":1210.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/sai-t_oblozhka-29.webp?v=1764973993"},{"product_id":"mariya-bavykina-vladislav-efimov-vremya-neposredstvennoi-fotografii-9785605171812","title":"Время непосредственной фотографии","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\"Непосредственная фотография\" - это неформальное объединение фотохудожников второй половины 1980-х годов. В него входили Владислав Ефимов, Сергей Леонтьев, Борис Михайлов, Игорь Мухин, Илья Пиганов, Александр Слюсарев и Алексей Шульгин. Эта книга - больше, чем просто хроника \"Непосредственной фотографии\". Читатель и зритель обнаружит здесь и фотоальбом, и историческое повествование, и документ, и личные воспоминания.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eИсторию \"Непосредственной фотографии\" воссоздают два автора. Участник группы Владислав Ефимов погружается в воспоминания, делая контекст и время эмоциональными и чувственными, наполняя прошлое деталями, которые мелькают, как фотокарточки в альбоме. Мария Бавыкина смотрит на прошлое как на предмет искусства, хранящий в себе загадки и дающий пространство для интерпретаций.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eМария Бавыкина (род. 1992) - художник, независимый куратор, преподаватель, исследователь.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eРаботает с видео, перформансом и фотографией, исследует диалог фотографии и кинематографа. Изучала режиссуру и сценарное мастерство во Всероссийском государственном университете кинематографии им. С. А. Герасимова, современное искусство в Московской школе фотографии и мультимедиа им. А. Родченко. В качестве сокуратора участвовала в создании выставочных проектов в музеях и галереях, среди которых Галерея на Песчаной (Москва), Pennlab gallery (Москва), Центр Вознесенского (Москва), пространство Cube.Moscow, Всероссийский музей декоративного искусства (Москва), Музей промышленности и искусства (Иваново) и другие. Преподает в Московской Школе фотографии и мультимедиа им. А. Родченко.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eВладислав Ефимов (род. 1964) - фотограф, художник, преподаватель, участник группы \"Непосредственная фотография\". Получил техническое образование инженера-механика в Московском автомеханическом институте, несколько лет успешно работал конструктором на заводе ЗИЛ. Самостоятельно занялся фотографией в начале 80-х годов. В начале 90-х перешел от чистой фотографии к инсталляциям. Художник, куратор, фотограф. Руководитель мастерской \"Проектная фотография\" в Московской школе фотографии и мультимедиа им. А. Родченко. Доцент ВШЭ. Лауреат премии \"Инновация\" в области современного искусства, дважды лауреат архитектурной премии \"Золотое сечение\". Работы Владислава Ефимова находятся в многочисленных частных и музейных коллекциях в России и за рубежом. Живет и работает в Москве.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"GARAGE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44824699699253,"sku":"9785605171812","price":3150.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/all_files-2f04-2f35-2f43503_0b358b474c131cdd931436fb8193b139eb610133.png_productPageX2__1.webp?v=1765395230"},{"product_id":"averyanova-ya-fotograf-9785911038571","title":"Я — фотограф","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eВсе мы фотографируем! Порой кажется, что так было всегда. Но это заблуждение. Фотография — магия, наука и искусство — так думали на заре её истории. Сегодня — это просто касание пальцем кнопки смартфона. Или все-таки нет? Для детей и их родителей в книге можно найти ответы на этот и другие вопросы. Почитаем и посмотрим.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Ad Marginem","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":45099397218357,"sku":"9785911038571","price":2140.0,"currency_code":"RSD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0688\/7732\/0245\/files\/sajt_oblozhka.webp?v=1775158612"}],"url":"https:\/\/belavrana.com\/collections\/%d0%be-%d1%84%d0%be%d1%82%d0%be%d0%b3%d1%80%d0%b0%d1%84%d0%b8%d0%b8.oembed","provider":"Белая Ворона - ваш книжный в Сербии!","version":"1.0","type":"link"}